那些年,我們追過的6部「少兒不宜」的香港電影,《人蛇大戰》用「真蛇」營造恐怖氣氛!

加油娜娜酱 2022/08/14 檢舉 我要評論

八九十年代是個百花爭放的時期。

當時內地影視業剛剛起步,審核制度還不發達,港台地區則競爭激烈,什麼賣座就拍什麼,毫無顧忌。

于是就催生了一大波題材各異的影視劇,其中不乏「少兒不宜」的電影,都堪稱心理陰影的存在。

1、《人蛇大戰》

1982年上映的《人蛇大戰》,堪稱錄像廳時代的噩夢。

電影的主題其實很正能量,通過展現人與動物的相處,來揭示懲惡揚善的核心。

可惜當時電腦特效不發達,沒法用CG技術模擬,于是就采用了以量取勝,通過成千上萬的真蛇,來營造恐懼的氛圍。

電影一開始就很惡心,老板挖地基挖到一個蛇巢,里面有幾百條小蛇,為了趕工期,直接用鏟車鏟死。后來大樓建好,蛇群開始報復,成千上萬的大蛇涌進大樓,看到人咬。

為了放大氣氛,劇組采用了大量特寫,其中不乏人蛇搏斗、火燒等驚險鏡頭,看得人頭皮發麻,異常震撼。

這部電影是香港和台灣地區聯合出品,在香港票房很低,沒想到在台灣地區特別火,后來跟拍了一大批類似恐怖片,例如蛇女、蛇魔等,不過評價都不算高。

其實也沒什麼奇怪,這種電影就是獵奇,通過數量達到密集恐懼癥的效果,看過第一遍后,估計沒人會重溫。

2、《原振俠與衛斯理》

該片于1986年上映,是華語第一部「衛斯理」電影。

籌拍的時候,陣容非常強大,蔡瀾監制,親自拉來倪匡客串,導演選擇了后來的cult片之王藍乃才,編劇有兩個,分別是王晶和《倩女幽魂》的編劇阮繼志。

「衛斯理系列」本來是以科幻為主,夾雜則稀奇和驚悚,以瑰麗的想象力取勝。不過按這三位主創的調性,顯然不打算遵循原著,開始了大刀闊斧的改編。

當時因《僵尸先生》爆紅,香港正處于僵尸熱,王晶先是砍掉科幻引入僵尸,還找了錢小豪為男一號,不過這顯然無法和林正英對抗,干脆更進一步,以南洋降頭術和巫蠱為特色。

于是片中就出現了不少降頭畫面,例如小鬼降、黑心降、血咒等,比林正英的符咒還要玄乎。為了突出對比性,每每施法必定血肉模糊,顯得極為恐怖。

例如片中的小降頭,人頭蝎尾,顯得極為詭異與滲人。還有片尾的大Boss,直接變成了怪獸和僵尸的合體,外形酷似國外大片《異形》。

該片的故事情節非常爛,不過服裝和道具卻極其用心,尤其是各種怪物做得惟妙惟肖,配合電影陰暗離奇的格調,讓不少人記憶深刻,以至于后來一說到衛斯理,就會泛惡心。

3、《兇貓》

《原振俠與衛斯理》之后,王晶靈感大發,第二年編劇了《兇貓》。

雖然沒有前者血腥,可是嚇人程度更上一層樓,據說好多人看完后一個月不敢吃魚。

該片由余允抗執導,余允抗是香港新浪潮時期著名導演,最擅長恐怖與驚悚電影,早年憑借一部《兇榜》闖下了赫赫威名。

相對于《衛斯理》的龐大布景,《兇貓》明顯是部小成本電影,經費有限,只能在情節和表演上下功夫,最后就選中了貓妖上身這個噱頭。

第一次是上范老板的身,半夜跑到花園找吃的,一回頭就看到他嘴里叼著生魚,眼神兇狠,關鍵是魚還活潑亂跳,吐出來后嘴角還有魚鱗,詭異的場面讓不寒而栗。

配合那句台詞:「那不就是我嗎」,真是童年陰影,好多天都不敢吃魚。

第二次是上女秘書的身,變成貓頭人身的怪物,雪白的毛發配合凄厲的叫聲,真是讓人頭皮發麻,根本不敢走夜路。

最后是結局,本以為貓妖已經被干掉,結果王晶抓著鋼絲來了句貓叫,讓人恐怖異常,好長時間都擔心自己被上了身。

現在來看,《兇貓》的場景有點小兒科,不過當時這種電影太少,初看之下真的十分滲人,畢竟貓隨處可見,也有九條命的說法,尤其對于孩子來說,真真假假,是很大的童年陰影。

4、《黑太陽731》

說起731部隊,就會想起那段臭名昭著的歷史,

1988年,香港銀都機構決定拍一部電影揭露日本的暴行,導演選擇了「華人cult片之王」牟敦芾,全劇采用紀錄片的寫實鏡頭。

片中一共做了6個實驗,凍傷、受凍、野外、毒氣、負壓和解剖,聽上去平平無奇,其實每個實驗都慘絕人寰,冷血殘酷到極致,讓人忍不住瑟瑟發抖又倍感憤怒。

劇情就不多說了,拍攝也很硬核,竟然采用了真的遺體。

據演員回憶,當時為了突出真實感,導演跑到長春白求恩醫科大學實驗室買了12具遺體,每具3000元,如果保存完好,則退還2000元。后來砍壞了幾具,劇組負責送到火葬場,其他則還給了實驗室,想想都覺得可怕。

5、《孔雀王子》系列

1989年元彪主演的《孔雀王子》,嚇壞了不少人。

看著元彪的名號,本以為是部酣暢淋漓的功夫片,沒想到里面充斥了大量的日式怪物,尤其是第二部阿修羅變身那段,格外驚悚。

好好的武打明星,怎麼跑去演B級片,這里面還有段不為人知的故事。

上文說過,1986年蔡瀾聯合藍乃才開拍《原振俠與衛斯理》,斬獲1100萬左右票房,讓藍乃才一戰成名。

隨后,兩人聯合林正英組建大路影視公司,專攻恐怖片,創業作就是《一眉道人》,可惜收視慘淡,林正英感覺創作方向不搭,于是退出。

蔡、藍兩人一商量,既然僵尸片不好拍,干脆改編日漫,開拍特效Cult片。

他們看中了日本漫畫家荻野真的《孔雀王》,與富士電視台合作,邀請了不少日本影星,男一號則選擇了元彪,因為元彪早年憑《波牛》等電影,在日本人氣很高,而且他正面臨轉型,想開創自己的武打風格。

幾人一拍即合,于是就有了這部《孔雀王子》,最終斬獲1000多萬票房,在眾多「少兒不宜」電影中出盡了風頭。

這次嘗試讓元彪看到了希望,很快以導演身份制作了《西藏小子》,希望能在「魔幻功夫」領域闖出一片天地,可惜票房慘敗,之后元彪心灰意冷,干脆移民出國,消失了好多年。

6、《力王》

《孔雀王子》大賣后,大路影視很快推出《力王》,改編自猿渡哲也的同名漫畫。

同樣的套路,邀請了日本影星大島由加利及丹波哲郎參演,還有因《阿修羅》在日本走紅的葉蘊儀客串,男主則是樊梅生的兒子樊少皇。

該片可謂錄像廳的絕對「禁片」,很少對小孩開放,因為其暴力的場面實在太血腥,尤其是最后大反派被攪成肉泥,真是前所未聞。

成年人還好,知道是道具效果,小孩未必能分清楚,小巫小時候就經常聽到小伙伴討論,又羨慕又害怕。

只可惜,《力王》之后,「大路影視」開始走下坡路,因為風格太重口味,始終難以躋身港片主流,藍乃才隨后退隱,蔡瀾則進軍餐飲界,成了知名美食家。

受益最大的,可能是樊少皇,剛剛出道就徹底爆紅,可惜后來發展平平,始終沒什麼代表作。

如今回頭再看,這些電影都不算嚇人,可是當時卻怕得不行,如今依然記憶猶新。

除此之外,還有哪些讓你格外記憶深刻呢?

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