如果這個世界真的有金山的話，這些洋船為什麼要來我們的港口？

也許我們已經站在金山上了。

《黃飛鴻》

1993年，李連杰自己開電影公司做老闆，投拍的第一部武俠電影《方世玉》，台灣版的片名叫《功夫皇帝方世玉》。

隨著電影在兩岸三地的熱映，李連杰這功夫皇帝的美名就漸漸傳開了。

李連杰當然配得上功夫皇帝的美譽，特別是在1993年，因為這一年李連杰就是香港影壇真正的王者。

1993年李連杰共有6部電影上映，全部是武俠片，分別是自己公司的《方世玉》、《方世玉續集》和《太極張三豐》，嘉禾的《黃飛鴻3獅王爭霸》，永盛的《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》和《倚天屠龍記之魔教教主》。

其中，《方世玉》、《方世玉續集》和《黃飛鴻3獅王爭霸》，沖進了香港年度票房榜的前10，

這一年，曾經的香港票房霸主雙周一成是怎樣的成績呢？

周星馳蟬聯票房冠軍，《唐伯虎點秋香》4017萬，《逃學威龍3》2577萬，《濟公》2156萬，總票房達8750萬；

成龍有2部電影上映，《城市獵人》3076萬，《重案組》2743萬，總票房5819萬；

周潤發這一年沒有電影推出，反而是張國榮推出了5部大片，包括票房亞軍《花田喜事》和揚威國際的《霸王別姬》，總票房達9800多萬。

所以，憑借高效多產，李連杰在創業年成了香港票房榜的大贏家。

更重要的是，李連杰憑借一己之力，掀起了一波武俠片的熱潮。在1993年一年里，全港有將近50部武俠電影上映，整個香港影壇一片刀光劍影。

連周星馳的票房冠軍作品《唐伯虎點秋香》也帶有武俠元素，他飾演的唐伯虎其實出身武林世家，是霸王槍的傳人；張國榮的5部電影中也有3部是武俠片，包括最搞笑的《東成西就》和兩部《白發魔女傳》。

此外，梁朝偉、梁家輝、郭富城、黎明等等一線港星，也在這一年不約而同的拍武俠。

所以，在1993年的香港票房榜前10中，有5部是武俠片，香港影壇又呈現出一種武俠片盛世的繁華景象。

可是誰也沒想到，這卻是香港武俠電影最后的盛世。

李連杰是締造這個武俠片盛世的第一功臣，可是，一手把它毀滅的可能也是他！

香港武俠電影第一個盛世在60年代末已經到來，年度票房榜前10中最多時有8部是武俠片，張徹、胡金銓、王羽、狄龍、姜大衛等為代表的前輩電影人，共同打造了這段盛世。

1971年，李小龍橫空出世，帶著《唐山大兄》、《猛龍過江》和《精武門》等視覺效果更震撼的功夫片，雄霸香港票房榜。

可惜李小龍在1973年突然離世，讓香港動作電影一時群龍無首。而他剛剛用功夫片打開的市場，馬上就被許冠文的《鬼馬雙星》等市井喜劇霸占。

于是，香港影壇進入了喜劇電影引領的各種風格影片百花齊放的時代，最具華語電影特色的武俠片則進入了一段近二十年的低谷期。

1982年，李連杰憑借《少林寺》出道。

整個《少林寺》三部曲，都是香港電影公司出品，都在香港上映，三部曲的總票房達5600多萬港元。這在80年代是個非常亮眼的成績，特別是《少林寺》還在大陸放映了一年多，總票房超1億人民幣，造成了非常轟動而深遠的影響。

所以，從那個時候開始，整個香港影壇就已經在期待著李連杰的駕臨，因為他可能就是那個能帶著香港武俠片再創盛世的超級英雄。

經歷過一段人生的坎坷之后，在徐克的穿針引線之下，李連杰終于在1990年來到了香港，加盟了當年一手捧紅李小龍的嘉禾電影公司，和當時最紅的動作巨星成龍、洪金寶成了同事。

然后就有了1991年的新派武俠經典《黃飛鴻之壯志凌云》，李連杰飾演黃飛鴻，成龍演唱主題曲《男兒當自強》，成龍的師弟元彪飾演黃飛鴻徒弟梁寬。

《黃飛鴻》香港票房2970萬港元，排名年度第8，還在次年的香港電影金像獎上獲得了8個獎項的提名，最終收獲最佳導演、最佳剪輯、最佳電影配樂和最佳動作指導4個大獎。

1992年，李連杰主演的《笑傲江湖2東方不敗》和《黃飛鴻2男兒當自強》，票房都超過3000萬港元，也都在香港金像獎上獲得多個提名并有所斬獲，李連杰本人也第一次在金馬獎上獲得了影帝的提名。

所以，隨著李連杰的迅速崛起，讓整個行業看到了武俠片回暖的信號，讓所有人看到了武俠電影重回巔峰的曙光。

于是，最轟轟烈烈的香港武俠電影年在1993年正式到來，李連杰帶著整個香港影壇迎來了武俠電影又一個盛世。

90年代也正是武術指導最輝煌的盛世，成家班、洪家班、袁家班等幾大武行班底的競爭空前激烈，共同推動著香港武俠電影的武打水平達到歷史巔峰。

1992年，程小東在《東方不敗》中設計了一組七人的劍陣，

1993年，袁和平就在《太極張三豐》中設計了一組幾十人的少林羅漢棍陣，

年底，洪金寶馬上在《倚天屠龍記》中設計了一個五大門派圍攻光明頂的宏大場面。

除了對外的競爭，每個武行團隊對自己的動作設計，也在不斷突破自我提高要求。

《黃飛鴻》是李連杰對任世官的拳腳對決，

《黃飛鴻2》就升級為李連杰對甄子丹的巔峰棍戰，

《黃飛鴻3》又再升級為百獅爭霸的超級混戰，而且有鬼腳七的立體配合，難度和觀賞性齊飛。

這樣的武俠片，以前沒有，現在又有誰能拍得出來？

曾經是5屆全國武術冠軍的李連杰，絕對是一位練武奇才，他和李小龍一樣，直接提升了香港武俠電影的品質和觀賞性。

再加上背后有最富創造力的鬼才導演徐克，和袁和平、程小東、元奎等頂級武術指導，李連杰塑造的黃飛鴻、方世玉、令狐沖和張三豐等銀幕武俠形象，都成為了該角色的標桿，而且都是無法超越的那種。

在《黃飛鴻》火了之后，馬上出現了各種跟風的《黃飛鴻》電影，可是誰也取代不了李連杰在觀眾心目中的地位，他就是觀眾心目中唯一的黃飛鴻。

也正是這種印象，讓觀眾對武俠電影有了更高的欣賞要求。

看過李連杰的黃飛鴻，別人演的黃飛鴻還能看嗎？既然不能看，那就沒有再拍的必要了。

再往后黃飛鴻、方世玉、令狐沖和張三豐這些武俠題材就都不用再拍了，因為沒人能打得比李連杰更好了，沒有人能比李連杰更有宗師風范了，很長時間內也不會再有另一個李連杰出現。

同樣是武術冠軍出身的趙文卓，濃眉大眼高大帥氣，還是大學生；後來他接替李連杰拍了2部徐克導演的《黃飛鴻》，第一部票房1100多萬，第二部不到500萬，更加證明了李連杰的無法替代。

1994年，李連杰開始轉型拍《精武英雄》那樣的時裝動作片，之后又去往好萊塢發展，香港武俠電影再度淪落。

所以，是李連杰自己把這個武俠電影的盛世終結了。

香港武俠電影這桿大旗直到2008年才由《葉問》的甄子丹接了過去。可是，香港武俠電影的輝煌盛世，再也回不來了！